Nieuws

KLINKENDE HANDTEKENINGEN

Een cd-compilatie met geluidsfragmenten van 60 seconden die op 3 september 2011 verscheen in het kader van het 100 jarig jubileum van het Genootschap van Nederlandse Componisten tijdens het jubileumconcert in het Concertgebouw in Amsterdam.
compilatie: Merijn Bisschops mastering: Kees van de Wiel | muziekproducties
Totale duur: 01:13:00

CD te verkijgen via het GeNeCo-kantoor: info@geneco.nl / tel 020 519 1839

01: Svitlana Azarova (1976)- West-East (2003)
Uitgevoerd door:
Svitlana Azarova schreef West-East in 2003 in het kader van het project pass_ПОРТ dat onderdeel was van de Dresdner Tage der zeitgenossischen Music in het Dresden Centre of Music/DZzM (nu European Centre for the Arts). Svitlana Azarova is een Oekraïens/Nederlands componiste van nieuwe kamermuziek, woonachtig in Den Haag. Ze studeerde bij Theo Loevendie (Amsterdams Conservatorium) en Prof. Karmella Tsepkolenko (Odessa A.V. Nezhdanova Staatsconservatorium).
www.azarova.com

02: Christiaan Janssen (1974) - Dance in outer spacing I (1999)
Uitgevoerd door: Brass-aux-Saxes o.l.v. dirigent Jan van Hove
Inspiratie voor het werk Dance in outer spacing nr. 1 vond Christiaan Janssen in een foto van het heelal. Het werk is opgedeeld in 22 spacings, gesplitst door een koraalachtig motief. Het fragment is een live opname van het eerste deel in een serie van vijf dansen. De complete opname is te beluisteren op de cd “Dangerous Liaison” verkrijgbaar bij www.mirasound.nl
www.janssenmusic.nl

03: Hero Wouters - Eentonig (1993)
Het Fonds voor de Scheppende Toonkunst en ik hadden begin negentiger jaren van de vorige eeuw veel plezier met het volgende spelletje: ik stuurde een partituur, en die wezen zij dan af op het oninteressante notenbeeld. De miscommunicatie was natuurlijk dat ik componeerde voor synthesizers, zodat de nootjes maar het halve verhaal vertelden. Om dit te demonstreren stuurde ik in 1993 de compositie "Eentonig" in, bestaande uit 1 enkele genoteerde noot (een C, meen ik, maar het mocht voor mij ook best een andere zijn) en daarbij 27 pagina's met doorwrochte programmeer-aanwijzingen voor de Yamaha TG-55. Het is een meditatieve beweging geworden voor steeds verschuivende patronen, waarbij de complexiteit van het instrumentarium zich van de partituur bevrijd.
www.herowouters.nl

04: Will Eisma - Five Roses

05: Marcel Koopman (1952) - Collage
Marcel Koopman componeert voor klassieke bezettingen en maakt combinaties van folk-rock en klankcollages. Dit laatste is te horen in het fragment.
06: Hendrik de Regt - Fugue in Three Parts

07: Mark van Vugt (1959) - Words (2009)
Uitgevoerd door: Big Bizar Habit: Ineke van Doorn (zang/piano), Marc van Vugt (uitaar), Angelo Verploegen (trompet,) Paul van Kemenade (altsaxofoon), Louk Boudesteijn (trombone), Herman van Haren (viool), Ro Krauss (altviool), Baptist Kurvers (altviool), Annie Tangberg (cello), Paul Berner (contrabas) en Joost Lijbaart (drums)
Componist/ gitarist Mark van Vugt combineert zijn ervaring in jazz en geïmproviseerde muziek met hedendaagse gecomponeerde muziek. Words, geschreven voor jazz kamerorkest werd uitgevoerd door de groep Big Bizar Habit.
www.marcvanvugt.com

08: Wiel Conen (1953) - Burned Beans
Burned Beans van Wiel Conen werd opgenomen in Steim en gespeeld op een Yamaha Disklavier. Componist/ improvisator Wiel Conen studeerde een jaar muziektheorie aan het Julliard Conservatorium en compositie bij Paul Levi in New York, gevolgd door een studie compositie van vijf jaar bij Misha Mengelberg en twee jaar aan het Sweelinck Conservatorium in Amsterdam.
www.wielconen.nl

09: stilte

10: Mathieu Polak - Model
Uitgevoerd door: Michael Stirling
Model voor cello solo is het debuut van Mathieu Daniël Polak als componist. De compositie werd door Michael Stirling vertolkt tijdens een concert in de Leo Smit in de Uilenburger Synagoge in Amsterdam.

11: Nicoline Soeter (1974) – Morph (2009)
Uitgevoerd door: Erik Bosgraaf (altblokfluit), Mary Oliver (altviool) en Rozemarie Heggen (contrabas)
Componiste Nicoline Soeter schreef de compositie Morph in 2009 in opdracht van internationaal festival November Music. Over de compositie: Stollingsgesteente, rotsen afgesleten door erosie, korstmossen, algen, modder, smeltwater en nevel. Natuurlijke vormen en processen zijn het uitgangspunt geweest voor deze compositie. Morph gaat over de gedaante die ontstaat als gevolg van beweging in klank of de verschillende vormen waarin klank zich kan voordoen.
www.nicolinesoeter.nl

12: Jan den Boer (1932) - Perseïden
Uitgevoerd door: Robert Harris (piano)
Het fragment is een gedeelte van deel 3 van Perseïden. Perseïden zijn vallende sterren, schijnbaar vanuit het sterrenbeeld Perseus. Jan den Boer kreeg pianolessen van Minka van Aken, Willem Andriessen en Jaap Spaanderman. Jan den Boer werkte als gezagvoerder bij de KLM. Als componist is hij autodidact.

13: Johan de Meij - Symphony No.1 The Lord of the Rings
Johan de Meij (Voorburg, 1953) studeerde directie en trombone aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag, en verwierf internationale erkenning als componist en arrangeur. Bovendien is hij een veelgevraagd dirigent, jurylid en gastdocent. De Meij’s Eerste symfonie The Lord of the Rings, gebaseerd op Tolkiens gelijknamige bestseller, werd in 1989 bekroond met de prestigieuze Sudler Composition Award [FRAGMENT]. The Lord of the Rings verscheen meer dan zevenentwintig keer op cd, uitgevoerd door vermaarde orkesten zoals The London Symphony Orchestra en The Nagoya Philharmonic Orchestra. Ook zijn andere grootschalige werken vonden wereldwijd hun weg naar de orkesten, zoals de Tweede symfonie The Big Apple, het tromboneconcert T-Bone Concerto en het celloconcert Casanova. Casanova won in Italië de eerste prijs in de Internationale Compositiewedstrijd van Corciano (1999), en een jaar later werd een recenter werk, The Red Tower, bekroond met de Oman International Composition Prize. In november 2007 werd hem de Nederlandse Blaasmuziekprijs toegekend als erkenning voor zijn jarenlange verdiensten voor de muzieksector. www.johandemeij.com

14: Kristoffer Zegers - I Minute Sample Sing VII
Kristoffer Zegers (Breda, 1973) is een Nederlands componist.
Hij studeerde compositie bij Gilius van Bergeijk, Clarence Barlow, Diderik Wagenaar, Martijn Padding en Jan Boerman aan het koninklijk conservatorium in Den Haag.
De muziek van Kristoffer Zegers is gevormd door de Haagse school en bestaat grotendeels uit elektronische muziek, klankmanipulaties met computers met of zonder begeleiding van een ensemble.
In de muziek van Zegers is bijna altijd sprake van microtonale klankvelden en motieven die zeer langzaam van toonhoogte veranderen (Glissando). Zelfs in de ritmische structuren blijkt steeds sprake te zijn van ritmische faseverschuivingen en wiskundige modellen die worden vertolkt in muziek. Hierdoor ontstond zijn motto "Glissandéz mes enfants, Glissandéz toujours!" vrij vertaald naar de oorspronkelijke uitspraak van de Franse componist César Franck: "Moduléz mes enfants, Moduléz toujours!". Zijn compositie "Singularity IV" werd in 1999 in de grote zaal van het Concertgebouw opgevoerd. Zijn saxofoonoctet "Electroshocks" is niet alleen in Nederland uitgevoerd maar ook in België, Duitsland en Canada. In november 2009 werd zijn compositie Pianophasing uitgevoerd door 50 pianisten op 25 piano's. Deze compositie blijkt nu ook internationaal geprogrammeerd te worden zoals in november 2009 tijdens het befaamde Huddersfield Contemporary Music Festival in Huddersfield, Engeland. Vooraf in 2008 was pianophasing ook uitgevoerd in Den Bosch in het festival November Music.
Zegers heeft met verschillende ensembles en organisaties samengewerkt als: Orkest de Ereprijs, De Volharding, De Tegenwind, Saxappeal (Belgie), Quasar (Canada), Kohinoor Saxofoonkwartet (NL), The Arte Quartet (Zwitserland), Asko-kamerkoor Civitella Ranieri (samenwerking met Amerika, New York en Italie, Perugia), Huddersfield Contemporary Music Festival in Engeland, November Music 2003 en 2008 in Nederland met Pianophasing. Op dit moment is pianophasing genomineerd voor Royal Philharmonic Society Award in Engeland.

15: Merijn Bisschops (1981) - Antipode I (2010)
Uitgevoerd door: Goska Isphording
‘Antipode I’ is een vrijmoedig straatgevecht tussen klavecimbel en soundtrack met aftastende baldadigheid en gemene kneepjes. Het is één van de delen van ‘Antipode I, II or III’: een drieluik van solo’s voor klavecimbel, viola d’amore en traverso. In ieder deel gaat een van deze instrumenten in traditionele stemming het samenspel aan met geluidsopnames van datzelfde instrument terwijl deze ontstemd en geprepareerd bespeeld wordt. Rauwe composities met elk een dwarse spanningsboog, fragmentarische uitersten en een wildgroei van ongepolijst materiaal. De drie delen kunnen in willekeurige volgorde als drieluik worden gespeeld of als afzonderlijke solowerken. De première van ‘Antipode’ vond plaats tijdens festival November Music 2010 in De Toonzaal in ’s-Hertogenbosch,
www.merijnbisschops.nl

16: Aspasia Nasopoulou (1972) - Ballad
Uitgevoerd door: Grand Désir Ensemble: Anita Orme Della-Marta (blokfluit), Anne-Marieke Evers (mezzosopraan) en Elizabeth Rumsey (viola d’arco)
Ballad is geschreven in opdracht van het Grand Désir Ensemble voor een project met hedendaagse composities voor middeleeuwse instrumenten gebaseerd op oude lyriek. Terwijl Aspasia Nasopoulou dicht bij de oude muziek wilde blijven door archaïsche elementen als verstilling en middeleeuwse modi te gebruiken, klinkt Ballad hedendaags. Golvend van ritmiek ademt het half gesproken, half gezongen lied, op poëzie van Christine de Pizan, herinneringen aan een gedroomd verleden.
www.nasopoulou.eu
www.aliudrecords.com

17: Martin van Duynhoven - In AM 84

18: stilte

19: Reyer Ploeg (1957) - Kruisgesprekken (1999)
Uitgevoerd door: Rembrandttrio: Janine Jansen (viool), Jeroen den Herder (cello) en Folke Nauta (piano)
De twee delen van dit trio, dat oorspronkelijk driedelig bedoeld was, vormen een muzikale vooroefening voor de compositie van een opera die zal gaan over Christus’ leven, dood en opstanding, gezien door de ogen van Judas Iscariot en Maria Magdalena. Het werk is opgedragen aan en gespeeld door het. Het geluidsfragment is de laatste minuut van het eerste deel, opgenomen en uitgezonden door de AVRO De Nederlanden.
In de muziek van Reyer Ploeg wordt dikwijls uitdrukking gegeven aan metafysische zaken zoals de eigenschappen van metalen, personen of kleuren. Soms spelen getallen daarin een bijzondere rol of de tekens van de dierenriem. De twaalftoonstechniek wordt wel gebruikt, maar nooit op seriële wijze. Tonen, intervallen en toonsoorten worden als kwaliteiten en entiteiten opgevat. Resultaat van de beschreven compositiewijze is een chromatische, dynamische en op de schoonheid en uitdrukkingskracht van melodie en samenklank gerichte muziek. De polyfonie wordt vaak op uiterst consequente wijze gehanteerd.

20: Frank Crijns (1960) - Prospulsion (2003)
Uitgevoerd door: Combustion Chamber o.l.v. Rutger van Leyden
Frank Crijns schreef Prospulsion in het kader van het project Interconnector in opdracht van het Amsterdams Fonds voor de Kunst en het Combustion Chamber ensemble. Componist/ gitarist Frank Crijns studeerde compositie aan het Conservatorium van Rotterdam bij Peter Jan Wagemans en Klaas de Vries. Hij schrijft werken voor solisten en ensembles, is actief als gitarist in de actuele geïmproviseerde muziek en is medeoprichter van de groep BLAST.
www.frankcrijns.nl
www.combustionchamber.nl

21: Elisabeth gaskill – Gezelle: ‘t Er viel ‘ne keer
Elizabeth Gaskill groeide op en studeerde in de VS. Ze woont inmiddels 25 jaar in Amsterdam. Elisabeth Gaskill schrijft veelal voor kleine, soms ongewone, bezettingen. Zo ook dit stuk voor zang, fluit, viool, piano, xylofoon en orgel. Gezelle: ‘t Er viel ‘ne keer werd geschreven voor het kunst- en poëziefestival “Dichter in de Zeevang 2009.” Het stuk volgt de vroeg-minimalistische structuur van het gedicht van Guido Gezelle waarin alle zinnen eindigen met het woord “water”. Met kleine middelen, steeds herhaalde noten, constant wisselende ritmes en melodieën met minimale veranderingen komt de muziek tot een uitbarsting van energie en emotie.

22: Anne Parlevliet - Sugarwater
Fragment uit “Sugarwater”. Anne Parlevliet schreef de muziek voor de gelijknamige choreografie van Stephen Shropshire. “Sugarwater” stond in de British Telegraph top tien “dance triumphs of 2008”.
www.anneparlevliet.nl

23: Daan Manneke (1939) - Arch III (2008)
Uitgevoerd door: Van Dingstee Kwartet: Ingrid van Dingstee (viool) , Marjolijn van Dingstee (viool), Helena van Tongeren (altviool) en Ewout van Dingstee (cello)
Het fragment is een korte frase uit het deel Le Midi van het derde strijkkwartet Arch III/ La Flèche van Daan Manneke. Daan Manneke componeerde tot nu toe, meestal in opdracht, een oeuvre van ongeveer 200 werken. Zijn werk wordt veelvuldig uitgevoerd en is met prijzen bekroond. Daan Manneke doceerde aan verschillende Nederlandse conservatoria, o.a. hoofdvak compositie. Ook is hij oprichter en dirigent van Kamerkoor Cappella Breda.
www.daanmanneke.nl
www.quintone.nl

24: Rob Goorhuis - In Memoriam Piebe Bakker
Uitgevoerd door: Nationaal Jeugd Fanfare Orkest o.l.v. Danny Oosterman
Rob Goorhuis is vooral bekend geworden als componist voor blazersensembles, in het bijzonder door zijn muziek voor de Nationale Dodenherdenking. Hij heeft in zijn loopbaan ook diverse andersoortige werken gemaakt, van miniatuurwerken in de kamermuzieksfeer tot grote orkestwerken en een opera. Internationale bekendheid verwierf hij o.a. met zijn verplichte werken voor het Wereld Muziek Concours in Kerkrade en de Europese Brassbandkampioenschappen. Het geluidsfragment is het begin van de compositie In Memoriam Piebe Bakker voor fanfareorkest.
www.robgoorhuis.nl

25: Gerda Geertens (1955) - Kinkerklank (2009)
Kinkerklank is een elektronische compositie van Gerda Geertens. Gemaakt in het kader van het project Android van Roel van Timmeren. Android Een ophaalbrug als zingende robot. "Amsterdam – Gemiddeld twintig keer per dag staan zo’n negentig fietsers en voetgangers voor een openstaande brug in de Kinkerstraat in Amsterdam te wachten. Vanaf zaterdag 27 juni tot en met oktober 2009 trakteert kunstenaar Roel van Timmeren hen dagelijks op een gratis concert. Hij verandert de Kinkerbrug in een bewegende geluidsculptuur: ‘Android’. Vier componisten werden uitgenodigd om een stuk te schrijven dat moest versmelten met de beweging van de brug.

26: Maud Sauer (1952) - Donkerblauw in rok (2008)
Uitgevoerd door: CLAZZ Ensemble
Het fragment is een montage uit de compositie Donkerblauw in rok geschreven in opdracht van het Clazz Ensemble, een ‘small bigband’ dat werk speelt op het snijvlak van jazz en moderne gecomponeerde muziek. Het ensemble gaf opdracht om een werk te schrijven waarin klassieke muziek, jazz en improvisatie elkaar ontmoeten. De titel verwijst naar het feit dat in Clazz alleen mannen spelen, de ‘rok’ symboliseert het klassieke orkest en donkerblauw staat voor blues en improvisatie.
Maud Sauer studeerde hobo aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Na haar afstuderen was zij actief als solist, als improviserend musicus en in symfonieorkesten. Op dit moment speelt ze vast bij Cobla La Principal in Amsterdam en in trio Retour Warffum.
www.maudsauer.nl

27: stilte

28: Jim ten Boske - Leave something unexplained
Uitgevoerd door: Marilynn Mair (mandoline) en Adam Larrabee (gitaar)
Leave something unexplained werd oorspronkelijk geschreven voor fluit en gitaar in 1975. Dit fragment is afkomstig van de gelijknamige cd van Marilynn Mair uit 2006.
“If I could say it in words there would be no reason to paint.” - Edward Hopper

29: Andries van Rossem (1957) - Whistle (2010)
Uitgevoerd door: Andries van Rossem
www.andriesvanrossem.com

30: Huub de Vriend (1954) - Rietzangers
Uitgevoerd door: Trio Windstreken (Pieter de Mast, Sebastiaan van Delft en Niti Tanjan Biswas)
In het werk van Huub de Vriend neemt educatie een belangrijke plaats in. Hij doceert aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag en verzorgt regelmatig gastlessen improvisatie en educatie-compositie aan conservatoria in binnen- en buitenland. Met kinderen realiseert hij het ‘componeerkwartet, een compositie die kinderen zelf kunnen uitvoeren. Het complete werk Rietzangers staat op de cd Nouzha van Trio Windstreken.
www.huubdevriend.com

31: Margriet Verbeek (1957) - L’Artibonite
Uitgevoerd door: The Strings o.l.v. Annemie Hermans
Margriet Verbeek studeerde klassiek gitaar bij Batlazar Benitez en daarna compositie bij Jan van Dijk op het Brabants Conservatorium in Tilburg. L’Artibonite, voor mandolineorkest, werd o.a. uitgevoerd tijdens het Eurofestival Zupfmusik 2006 in Bamberg, waar ook de opname is gemaakt.
www.margrietverbeek.nl
www.thestrings-stein.nl

32: Michael Baird (1954) - Lo Down
Uitgevoerd door: alt, tenor, dwarsfluit, trompet, altsaxofoon, tuba, contrabas o.l.v. Michael Baird.
Michael Baird mengt graag Europese en Afrikaanse muziek concepten in zijn werk, waarbij er ook meestal ruimte is voor improvisatie. Dit concept werd jaren geleden 'voodoo-jazz' genoemd door een Duitse journalist en Michael heeft dit als geuzen betiteling overgenomen. Op weg naar een moderne pan-Afrikaanse muziek!

33: Simon Burgers (1985) - Spin-off
In 1998 componeerde Simon Burgers voor het Nederlands Blazers Ensemble een stuk voor blazers en tape. De titel van het stuk was Spin-off en het duurde ongeveer tien minuten. Tijdens een turbulent nachtelijk concert in het Concertgebouw met veel dj’s en vj’s vond de première plaats. Op het Nieuwjaarsconcert in het Concertgebouw op 1 januari 1999 speelde het NBE een verkorte versie van vijf minuten. Een nog veel kortere variant, nu alleen voor elektronica, maakte Simon Burgers voor het jubileum van GeNeCo.

34: Wim Dirriwachter (1937) - Textures & Structures No.3 (1984-2002)
Uitgevoerd door: Loes van Ras
Textures & Structures No 3 is het oudste van 24 korte voordrachtstukken voor piano die in de loop der jaren geschreven en in 2002 gebundeld. De opname werd gemaakt in 1998 in de kleine zaal van De Oosterpoort in Groningen, waar pianist Loes van Ras en andere Groningse musici een heel programma brachten met kamermuziek van Dirriwachter.
www.dirriwachter.com

35: Pieter Rynja (1954) - Circular (1987)
Uitgevoerd door: Sonnenkwartet
Circula, Quartet for strings (…in a certain way…II) is gebaseerd op een 12-toon reeks, gebruikmakend van seriële- en toevaltechnieken. In dit fragment wandelt als het ware de reeks van speler naar speler, terwijl de rest qua tijd vrije interrupties spelen. Het stuk is geschreven voor het Sonnenkwartet.
Pieter Rynja is klavecinist, organist en componist en studeerde bij Jaap Spigt, Simon C. Jansen en Hans van Nieuwkoop. Voor specialisatie 20e-eeuwse muziek werd hij opgeleid door o.a. Wim de Ruiter en Daan Manneke. Hij volgde o.a. cursussen bij organiste Monika Henking (retorica bij J.S.Bach), componist/klavecinist Jukka Tiensuu (hedendaagse klavecimbel muziek) en een masterclass bij organiste/klaveciniste Mireille Lagacé. Naast lesgeven is hij werkzaam als componist, uitvoerend musicus, begeleider van koren/ensembles, klavecinist van het Alkmaars barokensemble Ferroforte, geeft orgel-en klavecimbelconcerten in binnen-en buitenland. Tevens werkt hij met enige regelmaat aan multidisciplinaire projecten, waarbij de relatie muziek-tekst-beeldende kunst centraal staat.

36: stilte

37: Joost Kleppe (1963) - Passávamos: Hora Tremular (2010)
Uitgevoerd door: Nederlands Kamer Koor olv Peter Dijkstra
Passávamos voor 16 solostemmen is gebaseerd op een tekst van Fernando Pessoa. Het fragment komt uit het deel Hora Tremular, wat sidderend uur betekent. De vertaling van de tekst luidt: Mild en verheven was het uur, als was het een altaar om aan te binnen. Ongetwijfeld begunstigden meerdere conjuncties de horoscoop van onze ontmoeting... De opname werd door de KRO Radio gemaakt bij een uitvoering in de Pieterskerk in Utrecht.
www.joostkleppe.nl

38: Piet Kee (1927) - Winds (2000)
Uitgevoerd door: Calefax
Deze minuut laat het begin horen van de tweedelige compositie Winds, geschreven voor en uitgevoerd door het riet-kwintet Calefax in de Waalse Kerk te Amsterdam in 2001. De klank van rieten blaasinstrumenten heeft Piet Kee altijd gefascineerd. (Op het orgel - het instrument dat in zijn professionele leven zo’n rol heeft gespeeld - zijn de meeste “tongwerk“-registers naar deze instrumenten genoemd.) De scherp omlijnde klank, de betoverende klankkleuren, het samenspel tussen riet en lip… In het Engels worden de blaasinstrumenten winds en de rieten reeds genoemd. In deze muziek speelt de wind soms door het riet…

39: Max Knigge - Nazomer

40: Bart Spaan (1963) - Clockwork (2008)
Het geluidsfragment vormt het begin van de elektronische compositie Clockwork, gemaakt door Bart Spaan in 2008. Clockwork is uitgebracht op de solo-cd “Ellips”, bij het label Etcetera. Op deze cd staan verder de werken Kringen (geschreven voor pianist Ralph van Raat) en Zone (geschreven voor ensemble The Barton Workshop). Bart Spaan studeerde musicologie en geschiedenis aan de universiteiten van Nijmegen en Amsterdam. In de jaren tachtig speelde hij in de experimentele rockgroep Bazooka. Als gevolg van zijn studie groeide de interesse voor hedendaagse gecomponeerde muziek, maar de affiniteit met moderne popmuziek is gebleven. Zo werkte hij in 1992 samen met de muziekformatie Gore.
www.xs4all.nl/~bspaan

41: Maarten van der Vleuten - Der Tod Ist Keine Himmelsversicherung
Maarten van der Vleuten (1967, Vught)
Titel geluidsfragment;
Der Tod ist keine Himmelsversicherung
Het geluidsfragment is afkomstig van het nummer “Der Tod ist keine Himmelsversicherung” en is het openings-nummer van de dubbel-LP die in november 2010 gaat verschijnen op het Rotterdamse label Tonefloat. De titel van het album is op dit moment nog niet bekend.
Maarten van der Vleuten is een componist/producer van “elektronische” muziek, in de breedste zin van het woord, die sinds 1991 actief werk uitbrengt op nationale en internationale platenlabels. Hij is autodidact en volgens het MCN / De Nederlandse Popencyclopedie “een van de pioniers van de Nederlandse dance-muziek”. In zijn composities in de afgelopen jaren daarentegen is het aspect ‘dance’ zo goed als verdwenen. Steeds meer elementen uit andere stijlen worden nu gecombineerd met een geheel autonoom eindresultaat.

42: Ernst Oosterveld (1951) - SEQ. Grains (2010)
Uitgevoerd door: Quirijn van Regteren Altena (contrabas) en Ger de Zeeuw (slagwerk)
De oorspronkelijke compositie SEQ. (2002) heeft 7 delen, een duur van ca. 30 minuten en is geschreven voor solo bassist Quirijn van Regteren Altena en het Schönberg Ensemble onder leiding van Reinbert de Leeuw. De compilatie van 60 seconden is samengesteld uit het solo deel 6 getiteld Grains. Dit deel is voor solo Zeta contrabas () met elektronica en een ddrum4 set (slagwerker) met elektronica. Iedere snaar van de contrabas stuurt via midi een modulaire synthesizersound (Nord Modular) aan. Per snaar worden er per gespeelde noot 'real time' akkoorden toegevoegd met behulp van Oosterveld's muziekprogramma Multivoicer. Het slagwerk genereert op een vergelijkbare manier toonreeksen via Oosterveld's muziekprogramma Serializer. Alle muziek wordt gespeeld en gestuurd door twee spelers.
www.ernstoosterveld.nl
www.zeq-attack.com

43: Robert Loeber - Keketon Balum

44: Geert Schoonbeek de Vlaming - Strijkkwartet No.1 ‘Paradisum’
Geert Schoonbeek de Vlaming [1965]
60 seconden uit deel 2; 'Die Unkennbare' van mijn strijkkwartet no.1 'Paradisum' in 3 delen [2004] Wereldpremière 15-07-2009.
Opname: reprise 25-10-2009 Hippolytuskerk, Hippolytushoef door Sebastiaan Koppe.
uitvoerenden: Strijkkwartet Pavadita:
1st viool - Claudia Valenzuela, 2nd viool - Sophie de Rijk, altviool - Alex Welsh , cello - Eva van de Poll
www.geertschoonbeek.nl

45: stilte

46: Martijn Voorvelt - Four Parts II

47: Sylvia Maessen (1959) - Nuttige Snoeiprocessen (2005)
Uitgevoerd door: Stravinsky Ensemble o.l.v. Walter Althammer
De kwaliteiten en de creativiteit van de uitvoerenden wil Sylvia Maessen in haar composities graag goed tot hun recht laten komen. Contact met de musici is dan ook onontbeerlijk. Door haar activiteiten als freelance contrabassiste en bewerker op zowel klassiek, jazz als wereldmuziek-gebied, zijn er vaak subtiele invloeden te vinden uit die verschillende muziekstijlen.
Nuttige snoeiprocessen (een 4-delige compositie voor kamerorkest uit 2005) is een onderzoek naar schrappen en snoeien; een erg nuttige bezigheid volgens haar. Op de CD staat het laatste gedeelte van deel 2, waarin de hoorn uiteindelijk het laatste woord heeft na een struggle for life tussen de diverse groepen instrumenten.
www.sylviamaessen.nl

48: Mayke Nas (1972) - Ad infinitum (2002)
Ad infinitum is gebaseerd op een column van Koos van Zomeren. Daarin beschrijft hij hoe hij op een zomerdag in zijn tuin geniet van het mooie weer, tot zijn zondagsrust verstoord wordt door een vinkje dat niet één, niet twee, niet drie, maar tálloze keren het enige riedeltje dat hij kent zingt. Koos van Zomeren kan niet anders dan in iedere nieuwe vinkenslag de belofte horen: "dit, dit, dit, dit, dit (dalend in toonhoogte) is de laatste keerrrrrrr.... (weer terug omhoog)".
www.maykenas.nl

49: Robert Weirauch (1974) - Sonata
Uitgevoerd door: Robert Weirauch
In plaats van het fragment uit een groter geheel te knippen, leek het Robert Weirauch een uitdaging om een volledige sonate “in modo classico” (3-delen: sonate, nocturne, toccata) te schrijven, van exact 60 seconden.
Robert Weirauch studeerde piano en compositie aan het Maastrichts Conservatorium, waar hij tegenwoordig als correpetitor werkt. Zijn oeuvre omvat vele stijlen en bezettingen. Als piniast is hij medeoprichter van meerdere ensembles voor moderne muziek. Ook geeft hij regelmatig liedrecitals, met name met mezzosopraan Regula Boeninger.
www.robert-weirauch.com

50: Jo Sporck (1953) - Entrain (1989)
Uitgevoerd door: Elena Denisova viool, Alexei Kornienko piano
Entrain is een tamelijk vroeg werk van Jo Sporck dat hij schreef eind jaren tachtig en in Moskou in première ging. Het werk kent een duidelijk driedeling met een cadens als schijnbaar rustpunt in het hart van het werk.
www.sporck.nl

51: Arthur Sauer - The Mind Recreated

52: Willem Stoppelenburg (1943) - Smart en Stilte, Westerbork Symfonie (1992)
Uitgevoerd door: Nationaal Philharmonisch Orkest
www.willemstoppelenburg.com

53: Xander Hunfeld - Coda (1989)
Uitgevoerd door: Merel Hunfeld (altviool)
De laatste 21 maten van Metriek II voor cello of altviool solo vormen de coda van het stuk. Xander Hunfeld schreef deze metriek in 1983 voor Dieuwke Schreuder en maakte het werk in 1989 geschikt voor altviool. De uitvoering daarvan door zijn dochter Merel tijdens een concert in Koot’s Pianohandel in Haarlem kreeg veel bijval. Hij vroeg zijn dochter niet alleen om Coda voor hem te spelen omdat zij de versbouw van Metriek II goed kende, maar vooral vanwege de dictie die telkens weer boeit. Cander Hunfeld studeerde compositie bij Robert Heppener, instrumentatie bij Geert van Keulen en piano bij Boukje Land aan het Sweelinck Conservatorium en studeerde filosofie aan de VU in Amsterdam.

54: stilte

55: Eric de Clercq (1960) - Nehalennia’s Dream (2010)
De godin Nehalennia werd al in de Romeinse tijd door vissers, zeelui en handelslieden vereerd. In 1647 werden bij Domburg de resten van een Nahalennia tempel gevonden. Eric de Clercq is componist van weerbarstige muziek met een voorkeur voor ongebruikelijke bezettingen, het toevoegen van elektronica en theatrale elementen.
www.ericdeclercq.nl

56: Mari-anne Hof (1960) - Er even tussendoor (2009)
Uitgevoerd door: Tom Dicke (piano) en Daan van den Hurk (piano)
Mari-Anne Hof is afgestudeerd aan het Utrechts Conservatorium, waar zij lessen kreeg van Caroline Ansink en Jeroen D’Hoe. Daarnaast heeft ze les gehad van Henk Alkema, Willem Breuker en Jacod ter Velthuis. Ze schrijft zowel klassiek, jazz als pop voor zowel professionals als amateurs en maakt muziek bij animaties. Mari-Anne Hof schreef Suite nr.1 Er even tussendoor in 2009 voor vierhandig klavier. Het fragment is een live opname van het eindexamen Mari-Anne Hof dat plaatsvond in het Utrechts Conservatorium in 2010.
www.mari-annehof.nl

57: Berry van Berkum (1960) - Kets (2010)
Berry van Berkum (1960) studeerde orgel, improvisatie en piano aan het conservatorium te Arnhem bij respectievelijk Bert Matter en Jacques Hendriks. Daarna volgde hij interpretatiecursussen bij Harald Vogel (BRD), Louis Thiry (F) en improvisatie lessen bij Jan Welmers (orgel)en Bert van den Brink (piano).
Sinds 2000 is hij tevens werkzaam als componist. Zijn docenten waren Andries van Rossem (sinds 1998) en Klaas de Vries (2002). Hij schreef werken voor verschillende bezettingen , o.a. voor bayan , marimba , koor , orgel , saxofoon , trompet , harmonium ,strijkorkest en slagwerk; complexe werken voor professionele musici maar ook overzichtelijker repertoire voor amateurs. Zijn werken zijn te beluisteren op verschillende CD’s. In 2010 ging "Wij, Mozes" muziektheater productie met muziek van Berry van Berkum in première in Rotterdam.
“Kets” voor trompet en orgel is geschreven i.o.v. het Orgelpark te Amsterdam (première 17-9-2010) voor Marco Blaauw.( Marco Blaauw, trompet en Berry van Berkum, orgel)
www.berryvanberkum.nl

58: Claudia Rumondor (1983) - Een koekje van eigen deeg: Café Noir
Op 11 maart 2009 opende het Zaans Museum aan de Zaanse Schans de deuren van het Verkade Paviljoen. Het Paviljoen herbergt de uiterst complete collectie van de meer dan 100 jaar oude Verkadefabriek, bekend van de biscuitjes en chocolade. In de collectie zijn onder meer de oude Verkade-albums met de ruilplaatjes opgenomen, honderden zwart-wit foto’s van de bekende Meisjes van Verkade, er zijn filmpjes van alle commercials die Verkade door de jaren heen maakte, en natuurlijk valt er ook wat te proeven. Het meest bijzondere van het Paviljoen is echter dat er drie werkende, oude fabriekslijnen staan, waaronder een biscuitlijn en een chocoladelijn. De grote machines staan middenin het museum. Dat is reuze indrukwekkend en het maakt ook indrukwekkend veel lawaai! De directie van het museum vroeg Claudia Rumondor om muziek bij de fabrieksgeluiden te schrijven. Vier korte stukjes die om de beurt eens in de 10 minuten zouden klinken, de hele dag door. Het resultaat werd het saxofoonkwartet "Een koekje van eigen deeg." Alle delen kregen de naam van een Verkade-koekje. Het vierde en laatste deel, Café Noir, is het meest subtiele deel, dat ingaat op de verschillende klanken en kleuren die de saxofoons maken. De stukjes werden ingespeeld door het Berlage Saxophone Quartet en opgenomen door sound designer Poul Holleman.

59: Gábor Tarján (1967) - Katharina Katharina
Dit fragment bestaat eigenlijk uit een compilatie van twee fragmenten. Het eerste fragment met de bezetting viool, altviool, cello, tuba en piano komt uit de dramatische ouverture van het muziektheaterstuk Katharina Katharina in het Ganzenbord. Het tweede fragment komt uit een toonzetting van Lucebert’s gedicht pm voor gemengd koor.
...stilte verschoven naar niemand tekort doen
steevast de te korte naar de langere kant...

60: Renilde Duif (1949) – Slangensonate
Renilde Duif is een eigenzinnige componiste die zich niet heeft geconformeerd met eigentijdse atonale componeerstijlen. Je zou haar stijl “neo-barok” kunnen noemen. Zij studeerde eerst schoolmuziek (1972) en later blokfluit (1985) aan het Brabants conservatorium. Behalve de compositielessen van Kees Schoonebeek zijn vooral de barokinterpretatielessen van Jaap Spigt van invloed op haar werk. Vanaf 1985 schreef zij voor muziektheater. Daarna ontstond de behoefte om voor grotere bezettingen te schrijven zoals het REQUIEM, de MARIA MAGDALENA-PASSIE, de gedichtencyclus IK HURK BIJ JE ZUSTERTJE en RIET. Daarnaast schreef zij veel voor koren, blokfluiten, zang en piano en kamermuziek in het algemeen. Zij kreeg opdrachten van het NPG en van Unisono. In 2007 kreeg zij een eervolle vermelding bij de VSB-poëzieprijs voor haar compositie TUIN op een gedicht van Anneke Brassinga.
www.duifmuziek.nl

61: Eltjo de Lang - Wilhelmus variatie

62: Jos Post (1955) - Grounds (2000)
Uitgevoerd door: Dominy Clemes (fluit), Hans Witteman (Basklarinet) en Erik van Baalen (piano)

63: stilte

64: Habbo Beem - Desolation

65: Ivo Bol - Circles

66: Marion de Laat - Frogtown 3
Marion de Laat (1959)
Ik studeerde accordeon bij Gerie Daanen aan het Brabants Conservatorium te Tilburg en vervolgde deze studie bij Hubert Kicken verbonden aan het Maastrichts Conservatorium. Vervolgens ben ik compositie gaan studeren bij Gilius van Bergeyk, Dick Raaymakers, Louis Andriessen en Frederick Rzewski aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag waar ik in 1991 ben afgestudeerd. Als uitvoerend musicus heb ik in binnen- en buitenland opgetreden als solist en als lid van diverse ensembles waarbij eigen composities werden uitgevoerd. Ik heb voor diverse ensembles, en solisten composities geschreven  Ik ben al vele jaren werkzaam als accordeon/muziek docent en geeft les aan kinderen en volwassenen. Momenteel ben ik vaste begeleider van het MamaVerhalenKoor in Den Haag.
De compositie Frogtown heb ik in juli 2000 gemaakt en is opgedragen aan Reinhold Westerheide.Het zijn 10 korte stukjes voor gitaar en tape. Uitgangspunt van deze compositie zijn gitaarklanken die ik heb bewerkt, waarmee de gitarist live zal meespelen.

67: Frans Vuursteen (1954) - Correspondances (1989)
Uitgevoerd door: Raphael Wallfisch (cello), het Noord Nederlands Concert Koor en het Noord Nederlands Orkest o.l.v. Jazek Kaspszyk
Frans Vuursteen baseerde het slotfragment van Correspondances voor cello, koor en orkest op Baudelaire’s gelijknamige gedicht uit Spleen et Idéal.

68: Gijs van Dijk - Rendering 2
ONE MINUTE FROM RENDERING 2 FOR ALTO SAXOPHONE AND SOUNDSCAPE, PLAYED IN LONDON AT THE MAD DOG FESTIVAL 2007 BY WILLIAM RAAIJMAN.

69: Loek Dikker - No Tango Part 2

70: Alexej Romanov - Symfonie No.1

71: Joke Kegel (1960) - Ten movements within six
Joke Kegel, 1960 Amsterdam, componeert om te communiceren en te reflecteren. Ze verwondert zich, windt zich op en onderzoekt de wereld, (in samenwerking met verschillende musici in allerlei disciplines) van de beeldende- tot en met de taal van geluid, klank en ritme. Hierbij schuwt ze niet haar klankwereld te vergroten door grenzen te verleggen, door bijvoorbeeld westerse muziektechnieken met niet- westerse technieken te mengen. Ze onderzoekt voor composities de autonomie van de toon en het akkoord. In haar algoritmische muziek worden complexe muzikale structuren gecreëerd welke worden gevormd door de toepassing van simpele vooraf bepaalde basisregels. Improvisatie-opnames geven haar materiaal voor de ensembles waarvoor ze schrijft. Als artistiek leider heeft ze tussen 2005-2010 verschillende muziekprogramma’s gerealiseerd o.a. met haar eigen werk.
www.xs4all.nl/~thilgev/Joke/

72: Frits Weiland - Textuur (1968)
Textuur is gebaseerd op impulsreeksen, die bij wijze van expositie aan het begin van het stuk worden gepresenteerd in de uiterlijke vorm van het doorspoelen van tapes. Na het tot stilstand komen van dit voorbijflitsende puls-materiaal, worden klankvelden ontwikkeld waarvan de textuur steeds verandert. Uit de impulsreeksen zijn ook toonhoogtereeksen afgeleid, die echter door hun snelle opeenvolging voornamelijk als toonwolken of als klankkleurveranderingen hoorbaar zijn.
Frits Weiland is componist, filmmaker en publicist. Hij werkte bij Radio Nederland Wereldomroep, Nederlandse Televisie Stichting, de Studio voor elektronische muziek van de RUU en de Nederlandse Filmacademie. Hij doceert aan het Koninklijk Conservatorium en geeft gastcolleges 20e-eeuwse muziek aan het Yavapai College in de Verenigde Staten.

73: stilte